Национальный Академический театр им. Янки Купалы

Театр занимает особое положение среди драматических театров республики, является символом белорусской театральной культуры, достоянием нации. На сцене театра создавался фундамент национальной актерской школы, лучшие традиции которой сохраняются в театре и сегодня. Национальный академический театр имени Янки Купалы - старейший театр Беларуси (открылся 14 сентября 1920 г.). Первоначально включал в себя также хор, балетную труппу и симфонический оркестр (в 1933 г. - отделились в Национальный театр оперы и балета). Основу белорусской труппы составили актеры "Первого товарищества драмы и комедии" Флориана Ждановича, который и возглавил молодой коллектив (1920-1921). Б 1921 г. Правительство присвоило театру звание "Академический". Официальное признание и всесоюзную славу приносит Декада белорусского искусства в Москве (1940), где актерская труппа театра признается одной из лучших в СССР. В этом же году театр награжден орденом Трудового Красного Знамени. В 1944 году театру присваивается имя великого белорусского поэта и драматурга Янки Купалы (1944). В 1993 году за высокие достижения в области развития белорусской театральной культуры театру присвоен статус "Национальный".

Современный период Купаловского театра берет начало в 60-е годы и тесно связан с и-менем режиссера и нынешнего художественного руководителя театра Валерия Раевского. В. Раевский привносит в театр новый стиль, основанный на философии свободы - свободы убеждений и свободы выражения. Яркий и поэтический театральный язык, раскрепощенная форма, острая проблематика постановок сочетаются с высоким классическим стилем возглавляемого им театра. Настоящим событием не только в театральной, но и в общественной жизни республики становится спектакль "Что тот солдат, что этот", поставленный В. Раевским по пьесе Б. Брехта (1969). На стыке академизма и эксперимента рождается неповторимость Купаловского театра, его своеобразие и индивидуальность.

Среди широкой репертуарной палитры театра, включающей в себя и современные пьесы, и жанровые постановки, и русскую и зарубежную классику, особую роль играет национальная драматургия, на основе которой созданы лучшие спектакли театра. В текущем репертуаре театра 31 спектакль.

Театр тщательно сохраняет национальные театральные традиции, первым идет на смелые режиссерские и сценографические эксперименты. На сцене Купаловского продолжают работать ведущие мастера белорусской сцены, гордость театрального искусства: народные артисты СССР, Лауреаты Государственных премий СССР, БССР и Республики Беларусь, народные и заслуженные артисты Беларуси. Пробует свои силы и талантливая молодежь. В труппе театра 69 артистов. Директор театра - заслуженный артист Республики Беларусь Николай Кириченко.

Купаловский театр является визитной карточкой Беларуси на международной арене. За последние годы он стал лауреатом и победителем Международных фестивалей театров СНГ и Балтии и "Гостиный двор" (Россия), с большим успехом гастролировал в Польше, Эстонии, Украине, России. В текущем году театр готовится отметить свой 85-летний юбилей.

КИРИЧЕНКО Николай Михайлович родился в 1946 году. Закончил Белорусский государственный театрально-художественный институт. С 1969-1971 гг. работал в Брестском драматическом театре имени ВЛКСМБ. С 1971 г. - артист Национального академического театра имени Янки Купалы. За 35 лет работы в театре создал более 70 разнообразных ролей - ярких характеров-типов, которые всегда выделяются темпераментом исполнения, особенными, присущими актеру красками. Запоминающиеся и тщательно разработанные роли М. Кириченко неизменно получают высокую оценку зрителей и театральных критиков. Этапной в творческой биографии актера стала роль Ягайлы в спектакле А. Лударева "Князь Витовт" (премьера 3 августа 1997 г.). В 1998 г. Н. Кириченко присвоено звание заслуженного артиста Республики Беларусь.

Н. М. Кириченко с успехом работает на радио, телевидении, снимается в кино. Отличительными стали его роли в известной киноленте "Анастасия Слуцкая" (Боярин Ходасевич) и роль корчмаря Щяпся в первом белорусском телесериале "Проклятный уютный дом". Является доцентом кафедры мастерства актера Белорусской государственной академии искусств, воспитал за время преподавания несколько поколений молодых артистов, которые сегодня работают в театрах Беларуси. С 2001 по 2005 годы являлся помощником художественного руководителя театра, в 2005 г. назначен на должность генерального директора театра. На протяжении многих лет является членом Художественного Совета театра.

РАЕВСКИЙ Валерий Николаевич народный артист Беларуси, лауреат Государственных премий СССР и БССР, художественный руководитель театра.

Родился в 1939 году. С 1962-1967 гг. учился на режиссерском отделении Белорусского государственного театрально-художественного института, одновременно проходил творческую практику и работал режиссером в Московском театре драмы на Таганке. С 1967 г. работает в Национальном академическом театре имени Янки Купалы. С 1973 г. является главным режиссером театра, с 1991 - художественным руководителем. Поставил на Купаловской сцене около сорока спектаклей по произведениям отечественной, русской и зарубежной драматургии. Среди лучших постановок: "Что тот солдат, что этот" Б. Брехта, "Характеры" В. Шукшина, "Эшелон" М. Рощина, "Буря" В. Шекспира, "Ревизор" Н. Гоголя, "Три сестры" А. Чехова, "Записки из подполья" Ф. Достоевского, "Лес" А. Островского, "Ромул Великий" Ф. Дюрренматта, "Трибунал" и "Погорельцы" A. Макаенка, "Последний шанс" B. Быкова, "Страсти по Авдею" В. Бутромеева, "Порог", "Рядовые", "Князь Витовт", "Черная панна Несвижа" А. Дударева, "Чичиков" по Н. Гоголю и др. Осуществил ряд постановок в зарубежных театрах (Россия, Украина, Молдавия, Эстония, Словения, Ирландия, Польша). В 1976 г. В. Н. Раевскому присвоено звание "Заслуженного деятеля искусств БССР", в 1998 - звание "Народного артиста Беларуси". Поставленные им спектакли ("Рядовые" А. Аударева, 1985 г., "Мудромер" Н. Матуковского, 1988 г.) - лауреаты Государственных премий СССР и БССР соответственно. В 2004 году за значительный личный вклад в развитие белорусского театрального искусства и заслуги в воспитании творческой молодежи награжден Орденом Франциска Скорины.

по мотивам поэмы Н. В. ГОГОЛЯ "Мертвые души"

Чичиков

Мистическая комедия в 2-х действиях

Сценический вариант - Андрея КУРЕЙЧИКА

Режиссер-постановщик - лаур. Гос. премий СССР и БССР, нар. арт. Беларуси Валерий РАЕВСКИЙ

Художник - лаур. Гос. премий СССР и БССР, нар. худ. Беларуси Борис ГЕРЛОВАН

Композитор - Виктор КОПЫТЬКО

Пластика - Марины ДУДАРЕВОЙ

Гавный герой спектакля - Павел Иванович Чичиков - задуман режиссером Валерием Раевским, как прототип предпринимателя, зарождающегося на небосклоне торгово-экономических отношений на рубеже 18-19 столетий. Инсценировка Андрея Курейчика, созданная на основе знаменитой поэмы Николая Гоголя "Мертвые души", таким образом, становится весьма актуальной сегодня, в начале 3-го тысячелетия. Чичиков - человек дела. По словам режиссера, "фигура более трагичная, нежели комичная". Другое дело, какими методами пользуется такой бизнесмен, покупая мертвые души. Спектакль решен в жанре "Мистическая комедия". Но комедия ли это на самом деле? Страсть к деньгам, взаимодействие личности и общества исследует спектакль, предлагает зрителю задуматься об опасности нравственной деградации человека.

Третий международный театральный форум "Золотой Витязь". Хроника...