|
|||||||||||
|
|||||||||||
|
Людмила Зайцева. Творческая биографияАрмен Джигарханян как-то сказал про актрису Людмилу Зайцеву в начале ее карьеры в кино: "Ты настолько народна, что тебя не будут узнавать на улице". И она не возражает, говоря: "Я не популярная актриса..." Но я позволю себе с этим не согласиться. Образы, созданные Зайцевой на экране, запомнились, стали классикой нашего кино и, безусловно, любимы зрителем. Для каждого, кто помнит роли Людмилы Зайцевой, она давно стала родной, вошла в каждый дом, как соседка, как подруга, которую знаешь и любишь. Как и ее героини, она проста в общении, с ней легко говорить, она сразу же располагает к себе необыкновенным человеческим обаянием, мягкой улыбкой, прямодушием, открытостью и искренностью. Шура из фильма "Здравствуй и прощай", сержант Кирьянова из "А зори здесь тихие", Пелагея в картине "Кадкина всякий знает", Анна в "Строговых", Даша в телевизионном "Цементе", мать в "Маленькой Вере" - вспоминая ее роли, кажется, что Людмиле Зайцевой никогда не приходилось притворяться, примерять на себя какие-то маски. Она на экране и она в жизни - это одно лицо. При этом ей удалось создать целую вереницу прекрасных русских женщин, каждая из которых удивительна и неповторима. Она никогда и не стремилась к обывательскому пониманию актерской профессии - смена нарядов, грима, сегодня я такая, завтра - другая... Некоторые актеры всю жизнь играют чужие роли, а иные наделяют своих героев собственными чертами. Людмиле Зайцевой нравится играть женщин, которые открыто делятся своими надеждами, мыслями, чувствами, сомнениями, знают, чего хотят в жизни, и умеют за себя постоять. Не боятся любой тяжелой работы и преодолевают жизненные трудности. Если любят, то всем сердцем. У них есть природное чувство собственного достоинства. Они не прощают предательства и лжи. Умеют веселиться и обладают чувством юмора, а также неисчерпаемым запасом душевной доброты и нравственной чистоты. И такой тип часто встречаешь в селе, деревне. Кинорежиссер Станислав Ростоцкий, в фильме которого "А зори здесь тихие" (1972) Людмила Зайцева и дебютировала в кино, заметил, что "ее героини знают, почем фунт лиха, для них слова "земля", "зорька" и конкретны и глубоки, наполнены великим смыслом...". Такой предстает и сержант Кирьянова - мужественная, волевая, суровая, за ее плечами немалый военный опыт. Но это только с виду. А как меняется она рядом со старшиной Васковым. Становится как будто мягче, как и всем, ей нужны любовь и семья... Напросилась на эту роль Зайцева сама. Ее так увлекла повесть Бориса Васильева, что она, выпускница Щукинского, пришла к режиссеру Ростоцкому и попросила взять ее хотя бы в массовку. А сыграла Кирьянову - роль хоть и небольшая, но для дебютантки очень даже подходящая. Зайцева ни за что не стала бы играть "не свою" роль, даже если бы та была главной. Отказалась бы от Офелии или Джульетты, так же как и от "деловой женщины". "Мне духовно близки сельские люди своей открытостью, душевной щедростью. Образ сельской женщины настолько многогранен, что и двух актерских жизней не хватит, чтобы раскрыть его", - говорит Людмила Васильевна. ...Впечатления детства остались с актрисой Людмилой Зайцевой на всю жизнь. Природа, мир народных песен и юмора. Людмила Зайцева преклоняется перед людьми земли. Ее корни - оттуда, из далекого кубанского хутора Восточный, где в школу приходилось бегать в соседнюю станицу. Мама и папа - потомственные крестьяне - жили трудно, бедно в послевоенные годы, но всегда надеялись, что будет лучше. Все свое детство актриса наблюдала, какого труда и отдачи требует земля. Мать отдала всю жизнь колхозу. С поля приходила домой - и снова бралась за работу. Растила Ольга Ильинична дочку одна. Ей и воспитывать ребенка некогда было, а это было и не нужно, Люда видела дела, поступки. Дочка ходила за матерью по пятам, помогала по хозяйству, никогда не была белоручкой. Отсюда и необыкновенное трудолюбие актрисы. Бывали и праздники - а как раньше умели радоваться на селе! - мать хорошо пела и была душой компании. Большим событием были и походы в кино всем хутором. Большую конюшню летом очищали, и получался кинозал. Приезжал механик, вывешивали самодельный "экран", к сельчанам приходила волшебная сказка под названием "кинематограф". Маленькая Люда очень хотела когда-нибудь очутиться по ту сторону экрана. Однажды она увидела на ногах одной итальянской актрисы красивые туфли-лодочки, и ей так захотелось иметь такие же! Словно эти туфли смогли бы изменить всю ее жизнь, приблизить ее к "миру грез"... Люда скопила деньги и побежала в магазин, вот только лодочки были уже проданы. Но ее это не остановило. Она твердо решила стать артисткой. Девочка из далекого хуторка на Кубани хотела сыграть хотя бы одну роль в жизни-и вот оно, счастье. Хотела стать театральной актрисой, играть на сцене. А что играть? Да что дадут. А мама мечтала видеть Люсю экономистом, чистенькой, аккуратной - за столом в светлой конторе... Несколько раз подряд Людмила Зайцева пыталась пробиться в Школу-студию МХАТ. В чужом городе она могла положиться только на себя, на свои силы. Была ночным сторожем, уборщицей, лаборанткой, разнорабочей, успела поработать и в Рязанском ТЮЗе, во вспомогательном составе, поднабраться опыта. Комнатка в холодном общежитии, отсутствие денег, второстепенные роли - зайчата, лисички. Выезды в дальние деревни, по три спектакля в день. Но это была настоящая школа для начинающей актрисы. Одна роль запомнилась - циркачка, в блестящем платье, загримированная почему-то под восточную красавицу, она крутила на тросточке тарелки, совсем как Мари из "Мистера Икс". Когда она стала известной, вдруг на обложке какого-то журнала увидела свою фотографию - на нее смотрела этакая Шехерезада, с подведенными черным карандашом глазами - до сих пор недоумевает: откуда в редакции взялся этот кадр? После трех неудачных попыток попасть в Школу-студию МХАТ она поступила в Училище имени Щукина. Были непростые годы учебы, Людмила Зайцева никогда не была в первых ученицах: "Я на курсе Золушкой была". Она не обольщалась на свой счет, не мечтала стать знаменитой звездой, окруженной толпой поклонников. Старалась изо всех сил, не покладая рук работала над собой. У Зайцевой были разные педагоги, но, пожалуй, никого в училище она не могла бы назвать только своим учителем, наставником, у всех она брала понемногу. "В училище обо мне все говорили: девочка способная да девочка способная. А на что способная, никто так и не объяснил". Наставник, человек, сыгравший важную роль в судьбе актрисы, появился уже на съемках- на картине "Здравствуй и прощай" (1972). Это был Виталий Вячеславович Мельников, который предложил Людмиле Зайцевой сыграть главную героиню. "Эта девочка будет играть у нас главную роль", - сказал режиссер Виталий Мельников сценаристу Виктору Мережко. И это после не очень удачных проб - Люда страшно волновалась, стеснялась своей скромной одежды, режиссера в огромном кресле, и перед камерой была скованна, смущена. Но Мельников поверил в нее с первого взгляда, увидел в ней будущую Александру, главную героиню. Режиссер и до проб слышал и знал о Людмиле Зайцевой и даже хотел пригласить ее на съемки раньше - в картину "Семь невест ефрейтора Збруева" - играть одну из невест. "Здравствуй и прощай" - необычайно пронзительный и трогающий душу фильм. Добрая, немного грустная мелодрама, которая и спустя годы смотрится с удовольствием. Александра (Людмила Зайцева), мать троих детей, колхозница, труженица, вдруг остается одна. Непутевый муж (Михаил Кононов) ни с того ни с сего собирает чемодан и уезжает в город. Вернется ли? Александра теперь и не жена, не вдова и не "разведенка"... Героиня старается делать вид, что ничего не случилось, только вот кто она теперь - "брошенная" жена? Что ей делать, как жить дальше? Она начинает понимать, каким чужим был ей, в сущности, отец ее детей. Когда потом он вернется, она признается ему, что никогда его не любила. Муж так и не сможет понять, что же такое случилось с Александрой, что произошло в ее душе. Произошло как будто слияние характеров самой актрисы и ее героини. Это была всего вторая роль Зайцевой, но какой яркий образ ей удалось создать. Перед нами настоящий народный характер: цельная, сильная натура, гордая и независимая женщина. И в то же время очень добрая, нежная, жертвенная, ранимая... Не боится работы: она и в поле, и на ферме, на ней трое маленьких ребятишек. Если нужно, всегда придет на помощь. Ей нелегко живется, но Шурка не унывает, на гулянье - запевала, захочет - может быть и лукавой, и озорной, и шутницей, не позволяя людям себя жалеть. Может и свидание назначить сразу трем поклонникам в одном месте, а сама не придет... Александра все-таки находит действительно близкого человека, который как будто понимает и ценит ее. К ним в район назначают нового милиционера, его роль сыграл Олег Ефремов. Любовь буквально преображает Шуру. Как блестят ее глаза, на губах играет улыбка, как по-другому лежат пышные русые волосы, как идет ей белая кружевная кофточка и узкая юбка, как меняется походка... Как счастлива она, неся в узелке горячий обед для любимого человека в контору. Но герой Олега Ефремова стесняется такой настойчивой и непривычной заботы - кругом же люди. Александра же, наоборот, не стыдится своей любви, она наконец-то заслужила свое счастье и право быть любимой, может быть, первый и последний раз в жизни. Так почему же она должна противиться вспыхнувшему чувству? Врать, скрывать что-то ей не пристало. Но бывает ли счастье долгим? Или на то оно и счастье, что оно быстротечно? После роли Александры к молодой актрисе Людмиле Зайцевой пришел успех, да и невозможно было остаться равнодушным, следя за перипетиями судьбы героини, невозможно было ее не полюбить за искренность, душевную открытость, непосредственность, отзывчивость и не признать своей, родной. Режиссер Виталий Мельников не только открыл талантливую актрису, он сделал многое и для становления души человеческой. С тех пор прошло много лет, а Людмила Васильевна тепло вспоминает о Виталии Мельникове: "Это человек, который мне бесконечно дорог. Мельников - человек русской души, очень ранимый, обладающий прекрасным чувством юмора. Сейчас мы редко встречаемся, но, если только он меня позовет на один кадр, на одно слово, "квакнуть" надо будет, я поеду. ...Мне многие говорили: почему после "Здравствуй и прощай" он не предложил тебе больше крупных ролей? Потому что этого не надо. Он зовет меня тогда, когда уверен в результате, когда и для режиссера и для актрисы это будет удача. А не потому, что он ко мне хорошо относится и думает: а позову-ка я Люсю... Он не станет заниматься моей судьбой. Но у нас есть то общее, о чем мы можем поговорить, над чем можем посмеяться, поплакать, погоревать. Я считаю его одним из лучших режиссеров русской школы. Ценю его и за "пристрастие" к Олегу Ефремову, он много его снимал, не мог без него обойтись. "Здравствуй и прощай", "Мама вышла замуж" - прекрасный фильм, который, правда, не очень был замечен... Мельников очень точно подбирает актеров. Он выделял Мишу Кононова, любит Витю Павлова и, надеюсь, любит меня". Другим человеком, оказавшим на Зайцеву огромное влияние, был Василий Макарович Шукшин. Хотя у него актриса снялась всего лишь в маленьком эпизоде в "Печках-лавочках" (1972), память об этом осталась в ее сердце навсегда. Это была крошечная роль, Зайцева появилась всего на мгновение. Но как запомнилась эта славная девушка из алтайского села зрителям и как много значила для молодой актрисы встреча с великим русским режиссером. И в Мельникове и в Шукшине Зайцевой дорого их отношение к людям. "Любовь к человеку - это когда не просто любят друг друга, а когда смотрят в одном направлении", - считает Людмила Васильевна. С Василием Макаровичем они "смотрели в одном направлении". "Шукшин - это явление в русской жизни, - рассказывает Людмила Зайцева. - Тогда, когда мы все растворились в советском человеке (были грузины, армяне, литовцы, а русских не было, да и сейчас нет), он пришел сказать свое слово о русском человеке, который любил, страдал, ненавидел, сражался. Шукшину можно только сказать спасибо за то, что он был. Такого художника и философа в русской культуре не было и нет. Василий Макарович Шукшин очень многих людей сделал. Знаете, как во время застолья: все веселятся, шумят, перебивают друг друга и неожиданно приходит человек - и все замолкают и слушают только его. Так и в кино у Шукшина: мы, его актеры, все где-то снимались, снимались и вдруг пришел Шукшин... Рядом с ним очень трудно стоять. Все лицедейство сваливается, уходит. Это не главное в профессии. Никто не смог его заменить, ему нет равных. И я не вижу того, кто может рядом с ним встать. В России, чтобы тебя услышали, надо надорваться, - Шукшин кричал, кричал и надорвался. И если в советской литературе были люди, которые могли говорить правду о русской деревне, о русском народе, о том, что Россия стоит на пороге гибели, - Белов, Распутин, Абрамов, Алексеев, то в кинематографе Шукшин был единственным... Он был одинок в кино, с ним рядом был только, пожалуй, Анатолий Заболоцкий, его оператор. Шукшин прошел мимо меня в работе легким касанием, я работала с ним только на картине "Печки-лавочки". Но это не важно. Мы же не видели преподобного Сергия Радонежского, Серафима Саровского, а они играют огромную роль в нашей духовной жизни. Я мало знала Василия Макаровича, но он для меня - точка отсчета не только как актрисы, но и человека". С особым чувством играла Людмила Зайцева роль матери Шукшина, Марии Сергеевны, в картине Рениты и Юрия Григорьевых "Праздники детства" (1981) по рассказам Василия Шукшина. (С этими режиссерами она потом будет работать и на картине "Говорит Москва".) Режиссеры не искали внешнего сходства с героиней, важно было внутреннее содержание роли, та глубина восприятия образа, на которую способна была только Людмила Зайцева. Актриса не только блестяще сыграла роль одного человека, но и показала судьбу целого поколения, искалеченного войной. Людмила Зайцева - из послевоенного поколения. Но как не понять той боли мук и испытаний, которые выпали на долю русских женщин во время Великой Отечественной. Война. В далеком алтайском селе остались лишь женщины, старики и подростки, и именно на их плечи легла непосильная ноша... Ренита и Юрий Григорьевы хотели передать атмосферу воспоминаний писателя о своем детстве, об односельчанах, о матери - верной и любящей жене, потом вдове. Актриса приехала на съемки в Сростки и сразу же стала "знакомой" всем местным жителям. В ней ни за что не хотели видеть москвичку и признали свою, местную. Однажды на улице ее остановил какой-то мужик и спросил: "Баба, тебе уголь надо?" Она стала той самой Марией, которую знали односельчане, которые и сами были заняты в съемках и стали участниками фильма. Актрису приняла и сестра Шукшина, подтвердив, что сходство есть, не внешнее, повторяем, а душевное. Зайцева смогла сыграть так, чтобы ничем не выделяться среди непрофессиональных "актеров". И ей это удалось. Для актрисы образ Марии Сергеевны Шукшиной был не образом, а самой жизнью. Она вложила в эту работу частицу своей души, сердца, свой талант. Ее героиня смогла вынести все страдания, которые принесла война, испытала немало горя и тяжелого труда, чтобы вырастить ребятишек. Эта неженская сила была рождена родной землей, корнями. А жители Сростков очень полюбили актрису и даже назвали своей "алтайской мадонной". За роль в "Праздниках детства" Людмила Зайцева была награждена Государственной премией РСФСР. Это был единственный раз, когда актрису пригласили в Кремль, - как при советской власти, так и при нынешней. Других актеров зовут, привечают наверху, а Зайцева всегда остается в стороне. Но для актрисы это не имеет ровно никакого значения, она только удивляется, как же это ее угораздило прожить такую длинную жизнь, стать народной артисткой и никогда не быть "правительственной", избежать и "барской любви", и "барского гнева". Некоторые актрисы с началом перестройки резко поменяли свою гражданскую позицию, поддержали новое "демократическое" руководство - наверное, искренне. Может быть, и Людмиле Васильевне стоило бы. Но не такой она человек. В 70-80-х годах Людмиле Зайцевой было достаточно того, что она снималась, что у нее была прекрасная ставка. А все жизненные "блага" приходили сами собой. Она ничего не просила и не требовала, никогда не пользовалась своим именем, ничего себе не "стяжала". Например, у актрисы не было квартиры, и неожиданно ей предложили вступить в кооператив. Она в него вступила и купила квартиру за собственные деньги. Нужна была мебель, она доплатила сверху 50 рублей и купила финскую мебель из мореного дуба, которая ей очень понравилась. Зайцева могла прийти в магазин, ее там узнавали, и без очереди купить килограмм творогу, но не черную икру же! Актриса вообще к ней равнодушна. Она никогда не думала, что что-то должно полагаться ей только потому, что она известная артистка. Она живет "без привилегий". Что есть, тому Людмила Васильевна и рада. Ее принципиальность известна. И твердые убеждения тоже. Среди киношников ее уважают, даже побаиваются. Зайцева считает, что многие ее коллеги вместо того, чтобы угодничать перед властью, могли хотя бы просто промолчать. Главное, чего не может понять Людмила Васильевна, это чем мотивируются поступки известных артистов. Зачем играть те роли, которые не пристало играть прекрасным актерам? Зайцева не скрывает, что не находит себе места в "новом виртуальном времени" и новом "буржуазном кино". А потому и не снимается. Не видит себя ни в интерьерах роскошных особняков, ни в салонах дорогих иномарок, где, как правило, разворачивается действие фильмов последних лет, ни в сюжетах, замешенных на убийствах, грабежах, - не того "сословия" и не такое кино может назвать любимым. Сама Людмила Васильевна говорит, что Господь и не допустит, чтобы она снималась в таких картинах. Ради заработка Зайцева никогда не снималась, хотя фильмов с ее участием могло быть гораздо больше, чем есть. Она отказывалась от очень многих вещей и ни о чем не пожалела. Пусть материально ей живется нелегко, но она нашла себя и выбрала свой путь. Известна история о том, что однажды на приеме у министра культуры Екатерины Фурцевой присутствовал актер Михаил Ульянов. Только что он сыграл роль спекулянта в фильме "Тишина" у Басова. А Фурцева спросила артиста: как после таких прекрасных ролей положительных героев - председателя и прочих, на которых равнялась вся страна, - вы могли сыграть взяточника? Он начал объяснять, что он же актер и лицедей, это его профессия... А Фурцева, помолчав, сказала: "Но лица-то надо выбирать!.." Людмила Зайцева выбирала. А потому ее работы в кино запомнились, остались и ей за них не стыдно. Режиссер фильма "Долги наши" (1976) Борис Яшин сказал об актрисе: "Есть в ней притягивающее народное начало, которое невозможно сыграть, с ним надо родиться. Она никогда не сможет сфальшивить, правдива всегда". В картине "Долги наши" Зайцева играет женщину непростой судьбы, после множества житейских неурядиц не потерявшую веру в людей. Ее всегда притягивали роли сложные, образ всегда рождался в размышлениях бессонными ночами - в этом и заключается профессия актера, если только возможно ее так назвать. Людмила Зайцева побуждает в своих работах к прощению и раскаянию, сочувствию и состраданию. В картине "Кадкина всякий знает" (1976) актриса сыграла роль Пелагеи. Она показала женщину, которая ранена изменой любимого человека, как она думает, в самое сердце и не способна, кажется, на прощение. Ее обида не дает ей и принять чужого ребенка, но, когда ему грозит беда, она, не медля, делает верный шаг. Людмила Зайцева иногда сетует, что мало снималась в экранизациях русской классики, по Достоевскому, Островскому. У Витаутаса Жалакявичюса она сыграла в экранизации чеховского рассказа - картине "Рассказ неизвестного человека". Экономка Полина, прежде сильная и властная женщина, была унижена и теперь ожесточена на весь мир и хочет в нем утвердиться той же жестокостью. "У Жалакявичюса свое, очень неординарное, может быть, спорное восприятие Чехова, но талантливый художник имеет право на отличную от других трактовку. Он меня бесконечно удивляет в процессе работы и вместе с тем помогает открыть в самой себе что-то не реализованное прежде..." Фильм "Затерянные в песках" (1984) был снят на киностудии Довженко режиссером Н. Ильинским по мотивам рассказа А. Серафимовича. Зайцева исполнила в нем главную роль. Ее партнером был Марк Прудкин, и весь фильм, по существу, их блестящий дуэт. Молодая батрачка выходит замуж за старого мельника и рассчитывает на то, что после его смерти станет богатой и свободной. Но на глазах из жизнерадостной молодой женщины она превращается в скаредную, холодную и черствую хозяйку мельницы, живет безрадостно, пусто, бессмысленно. Богатство, ради которого она принесла в жертву свою молодость, не дало счастья. Актриса создала яркий драматический образ, показала великую человеческую трагедию - трагедию расплаты за совершенные ошибки, наказание одиночеством. По-иному воспринимаешь Зайцеву в фильме Вадима Абдрашитова "Остановился поезд" (1982) в роли вдовы погибшего машиниста. Роль небольшая, эпизод: ее героиня разговаривает со следователем (Олег Борисов) на кухне ресторана гостиницы. Она настойчиво и яростно настаивает на прекращении расследования аварии. И мы понимаем, что не просто горечь утраты побуждает ее к таким действиям, ей просто удобнее жить, не докапываясь до правды и скрывая ложь ее отношений с мужем. В 1988 году на экраны вышел фильм "Маленькая Вера" Василия Пичула, открывший новые грани таланта актрисы, пожалуй, таких героинь Людмила Зайцева раньше не играла. Актриса никак не ожидала, что картина получит такое звучание по всей стране. Зайцева считает, что "фильм просто попал в то время, когда всем захотелось "пообнажаться", так бывает в истории всех народов". Героиня Людмилы Зайцевой, Рита, мать двоих детей, простая советская женщина, целыми днями занята на работе. Таких, как она, в стране миллионы. Трикотажное платье в цветочек, перманент, в руках - вечные хозяйственные сумки. Малогабаритная квартира, крошечная кухня. Жизнь однообразна, но Рите не приходит в голову что-то менять. Ей некогда думать, что происходит внутри ее семьи, ее заботит лишь внешняя сторона, все должны вовремя "покушать". Она "закрывает" банки и настаивает бражку. Приходя с ночной смены домой, она валится с ног от усталости, а тут обычная картина - мучается с похмелья муж (Ю. Назаров), а дочь (Н. Негода) только что вернулась с гулянки. Потрясением для матери, вдруг нарушившим привычный для нее уклад, становятся 20 американских долларов, которые она находит у дочери, - в то время, когда хранение иностранной валюты считалось преступлением, а простые рабочие люди и в руках-то ее никогда не держали. Мать - Зайцева требует от Веры объяснений, а та молча, демонстративно разрывает зеленую купюру на мелкие кусочки... Понимая, что ни она сама, ни отец не могут повлиять на дочку, мать надеется на старшего сына - он давно живет в Москве, состоявшийся врач, - может, хоть он урезонит Веру. Не тут-то было. Для девушки ни мать, ни отец, ни брат - не авторитеты, она их, конечно, по-своему любит, но она сама хочет решать, как выглядеть, кем ей быть и с кем ей быть. Единственный человек, к которому Вера прислушивается, - Сергей (А. Соколов), ее возлюбленный. В сцене знакомства Сергея с родителями Веры и проявляется тот самый конфликт "отцов и детей". Старшее, советское поколение, воспитанное на идеях светлого будущего, труда во имя его и самоотречении, и новое, "перестроечное", наслаждающееся уничижением прошлого и приветствующее пришедшую с Запада "свободу" - слова, любви, поступков. Героиня Зайцевой с надеждой ждет появления будущего зятя, - вот наконец у любимой дочери начнется нормальная жизнь, как у всех. Мать и отец (так они друг друга и называют, не по имени), нарядно одетые, ждут гостя за празднично накрытым столом: белая скатерть, салатики, домашние соленья, водочка - люди небогатые, но старались, чтобы все было по-людски. Только вот "зять" появляется в заношенных маечке и шортиках (так ведь лето, жарко!), - нарочито, с вызовом, всем своим видом он уже издевается над хозяевами дома, считая их недалекими и слишком "простыми" для него. Таким же эпатажем, вызовом обществу молодого режиссера Василия Пичула выглядит в фильме и знаменитая "постельная сцена" - первое подобное откровение в нашем кино. Ужиться под одной крышей и стать одной семьей с тестем и тещей у Сергея не получается, фатальное несовпадение характеров приводит к трагедии. На съемочной площадке фильма тоже было два поколения, и трудно сказать, для кого из них работа над картиной оказалась сложнее. Скорее, молодым актерам - Наталье Негоде и Андрею Соколову - было тяжело перевоплощаться в "отвязную" молодежь. Для Людмилы Зайцевой роль Вериной матери на первый взгляд может показаться необычной, зритель привык видеть в ее героинях сочетание красоты внешней с красотой духовной, природный ум и смекалку, задор и жизнерадостный характер, богатую палитру чувств и эмоций. Здесь же все чувства задавлены рутиной быта. Но Рита - та самая деревенская женщина, образ которой воспевает Людмила Зайцева во всех своих картинах, только вырванная из привычной среды, от своих корней и вынужденная жить в городе, без нравственной опоры. Она очень любит и мужа, и дочку, и сына, и выражает это как умеет. И Людмила Зайцева, и ее партнер по фильму Юрий Назаров, не сговариваясь, очень по-доброму относились к своим персонажам, жалели этих бедных людей. Вот что говорит сама Людмила Зайцева о фильме "Маленькая Вера": "Даже сейчас я смотрю фильм "Маленькая Вера" с интересом. В нем есть нерв, больная правда жизни, и ты сопереживаешь, ты не равнодушен к тому, что происходит с этой девочкой, их семьей, мамой, папой, братом. За победными шагами мы просмотрели целое поколение. И это началось не в середине 80-х, а гораздо раньше. Меня часто спрашивают, почему я снялась в "Маленькой Вере". Для меня это была просто работа. Я никогда не жалела, что снялась в этой картине. Я нежно отношусь к Васе Пичулу, считаю его человеком талантливым. Но только все надо строить не на отрицании, а на любви, и кино тоже. "Нет истины там, где нет любви", как писал Пушкин. Вася сделал картину, в общем-то не любя этих людей и даже не сочувствуя им, а как бы над ними. Он сделал картину о своих родителях и о себе. Имел ли он право судить? После "Маленькой Веры" выяснилось, что ему больше нечего сказать, с ним в последующем ничего значительного не произошло в творческом плане, ничего равного он не снял - он наказан. Мы все-таки привыкли, что искусство должно быть на каком-то пьедестале, мы человека все время поднимали, искали лучшее. Здесь герои - одни, "без ангелов". Играя в этой картине, мы с Юрой Назаровым "не препарировали" своих персонажей, они нам были понятны, мы не были их адвокатами, но не были и прокурорами. Таких были тысячи, миллионы. Кстати, когда мы возили фильм в Восточную Германию, немцы не могли понять, что в этом фильме такого особенного: у них каждая пятая семья жила на таком уровне и фильм не стал для них событием, а для нас - да, мы "обнажились". Фильм называли "переходным", но только к чему? Шукшин все сказал в своем рассказе "До третьих петухов": а чертей-то в монастырь Ванька пустил... Ничего просто так не родится. Раз фильм вызвал столько споров, высказываний (я же всю страну с ним объездила и знаю по себе), значит, он был нужен. Я не могу назвать "Маленькую Веру" проходной картиной. Она разительно отличается от того, что я делала раньше, но эта женщина и часть меня, моей жизни, тех людей, которых я знала. Но искусство все же должно заниматься возвышением души". У Людмилы Зайцевой были счастливые годы в кино. Сегодня она выбрала для себя стезю неучастия в "процессе всеобщего греха" и ей, конечно, трудно. Но она не жалуется и продолжает работать. "Десять лет, - говорит актриса, - я живу в другой стране, но надо жить дальше. Только выбрать, с кем ты. Надо не кланяться золотому тельцу. У меня есть заботы каждого дня, момент думы - работа ума и сердца. Ведь многим людям хуже, чем мне. Я не могу причислить себя к разряду людей несчастных. Конечно, можно куда-то ходить, знакомиться, зарабатывать, продаваться. Мне это скучно и неинтересно, я не умею притворяться. Если я и притворюсь, мне же будет от этого хуже, на каком-то этапе я сорвусь. Я не актриса с обложки журнала "Караван историй". Я просто русский человек, женщина, которая в силу обстоятельств стала актрисой. Во мне никогда не было желания стать кинозвездой..." После "Маленькой Веры" были фильмы "Мальчики", "Сукины дети", "Царевич Алексей" и другие. Недавно актриса закончила работу над картиной у режиссера Ярополка Лапшина, которую снимали практически три года, - "На полпути в Париж". Роль небольшая, но за нее не стыдно. На экраны вышел фильм Светланы Дружининой из серии "Тайны дворцовых переворотов". Там Людмила Зайцева сыграла одну из племянниц Петра, Екатерину Мекленбургскую, чья дочь станет впоследствии императрицей Анной Леопольдовной. Действие происходит после смерти Петра I, начинается борьба за власть, заговоры. Есть линия Меншикова, Екатерины I. Но роль эта явно не "зайцевско-го" масштаба, здесь есть скорее эскиз, набросок, но глубины, драматической мощи, на которую способна актриса, такое "дамское" кино не предоставляет. В сериалах Людмиле Васильевне не предлагают сниматься. Наверное, режиссеры опасаются: слишком уж она талантлива, нет там ролей для настоящей драматической актрисы. Был, правда, эпизод в костюмном сериале Л. Пчелкина "Саломея" по роману А. Вельтмана - роль умирающей купчихи Захолустьевой. А вообще Людмиле Зайцевой раньше нравилось сниматься в костюмных фильмах. Например, как-то сыграла жену Николая Баумана (А. Абдулов) в фильме Одесской киностудии. Это была костюмная роль, здесь Зайцева вспомнила уроки вахтанговской школы - платье-то она носить умела! Только вот во время съемок к ней подошел какой-то рабочий со студии и с юмором спросил: "Ты что, в барыни подалась?" Людмила Зайцева, как она говорит о себе, "немечтательная" и "невспоминательная". Сыграла, прошло, и пошли дальше. Единственное, о чем актриса немножко сожалеет, так это о том, что не состоялась как театральная актриса, не нашла своего театра, хотя много лет служила в Театре киноактера. И все-таки у Людмилы Зайцевой есть мечта - только она не о кино. Последнее время ее все больше тянет оставить Москву и уехать на Кубань, на родину. Она вспоминает Шукшина, который хотел уехать из столицы на Алтай - "ближе к милому пределу". Здесь ее удерживает любимая дочь, Василиса, которая учится на актерском, во ВГИКе. Ксения Тюрина |
|
|||||||||